《清明上河图》作为中国古代绘画的瑰宝，不仅以其精湛的技艺和生动的场景描绘而闻名，更因其承载了北宋时期汴京（今开封）的社会风貌和历史记忆而被后世所珍视。随着时间的流逝，这幅传世名作的保护和传承成为了一个重要的课题。在这样的背景下，《清明上河图》活化工程应运而生，它不仅是对古都非物质文化遗产保护的一次创新尝试，更是对传统文化的现代传承和发展的一次深刻探索。

活化工程的核心在于将《清明上河图》中的历史场景、社会风俗、商业活动等元素转化为可视、可感、可体验的文化产品。通过高科技的数字化手段，将画作中的每一个细节都还原出来，让观者仿佛穿越时空，亲临北宋汴京的繁华市井。这样的做法，不仅让古老的艺术作品焕发出新的生命力，也为游客提供了一次独特的文化体验之旅。

在活化工程中，非遗保护被提升到了一个新的高度。它不仅仅是将文化遗产进行静态的保存，而是通过动态的展示和参与，让人们在体验中学习和传承。例如，通过AR（增强现实）技术，游客可以与画中的人物互动，了解他们的生活状态和职业特点；通过VR（虚拟现实）技术，游客可以漫步在《清明上河图》所描绘的街道上，感受当时的市井气息。这些新颖的展示方式，让非遗保护不再枯燥无味，而是变得生动有趣，易于被现代人所接受。

《清明上河图》活化工程的另一个重要方面是对传统工艺的传承。在画作的复原过程中，工匠们运用传统的绘画技艺，一丝不苟地再现了原作的风貌。这些工艺的传承和发扬，不仅是对文化遗产的尊重，也是对传统技艺的保护。通过这样的工程，年轻一代有机会接触和学习这些宝贵的传统技艺，使得非物质文化遗产得以代代相传。

综上所述，《清明上河图》活化工程是对古都非遗保护的一次成功实践。它通过现代科技手段和传统工艺的结合，将一幅静态的画作转化为一个动态的文化体验空间，让人们在互动和体验中了解和传承传统文化。这样的工程不仅为文化遗产的保护提供了新的思路，也为传统文化的发展开辟了新的篇章。